Monster: Το αριστούργημα του Naoki Urasawa

Το Monster του Naoki Urasawa (Pluto, 20th Century Boys) , που πρωτοκυκλοφόρησε ως manga το 1994 και μεταφέρθηκε σε anime το 2004, αποτελεί ένα από τα πιο σημαντικά έργα μυστηρίου και ψυχολογικού θρίλερ στην ιστορία της ιαπωνικής animation κουλτούρας.

Το anime, διαθέσιμο σήμερα στο Netflix, ξεχωρίζει για την ωριμότητα της θεματολογίας του, τη λεπτομερή ανάπτυξη χαρακτήρων και τη μοναδική του ικανότητα να συνδυάζει τον ρεαλισμό με την ανατριχιαστική ένταση ενός κλασικού ψυχολογικού θρίλερ. Το έργο δεν αποτελεί απλώς μία σειρά για φόνους και εγκλήματα, είναι μία βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φύσης, της ηθικής και της έννοιας του κακού.

Η σειρά εξελίσσεται κυρίως στη Γερμανία μετά την πτώση του Τείχους του Βερολίνου, σε μια κοινωνία γεμάτη ιστορικά τραύματα και ηθική αβεβαιότητα. Οι πόλεις φέρουν τα σημάδια του πολέμου και της αποξένωσης, ενώ οι άνθρωποι παλεύουν με τις προσωπικές και συλλογικές τους πληγές.

Η αφήγηση του Monster ξεκινά με μια σκοτεινή και συμβολική εικόνα, αυτή του «θηρίου», όπως παραπέμπει στην Αποκάλυψη του Ιωάννη. Το θηρίο με τα επτά κεφάλια και τα δέκα κέρατα εμφανίζεται σαν σκιά στο βάθος της κοινωνίας, ένα σύμβολο απόλυτου κακού που θα καθορίσει τις ζωές πολλών ανθρώπων.

Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από τον Dr. Tenma Kenzo, έναν νευροχειρουργό με εξαιρετικές ικανότητες, που εργάζεται σε ένα κορυφαίο νοσοκομείο στη Γερμανία. Η καριέρα του Tenma προδιαγράφεται λαμπρή, καθώς έχει την ευκαιρία να φροντίζει τους πλουσιότερους και επιφανέστερους ασθενείς της χώρας.

Ωστόσο, η ζωή του παίρνει δραματική τροπή όταν έρχεται αντιμέτωπος με ένα ηθικό δίλημμα: να σώσει τη ζωή ενός νεαρού αγοριού που έχει πυροβοληθεί στο κεφάλι ή να υπακούσει τις εντολές του νοσοκομείου και να περιθάλψει τον τοπικό δήμαρχο, πιο “σημαντικό” ασθενή. Ο Tenma επιλέγει να σώσει το αγόρι, οδηγώντας σε μία αλυσίδα γεγονότων που θα αλλάξουν για πάντα τη ζωή του.

Το αγόρι, ο Johan Liebert, θα εξελιχθεί σε έναν άνθρωπο που μοιάζει με το θηρίο της Αποκάλυψης: γοητευτικός, μυστηριώδης και απόλυτα επικίνδυνος. Από την πρώτη στιγμή που εμφανίζεται, η παρουσία του προκαλεί αναστάτωση, οι άνθρωποι γύρω του είτε τον φοβούνται είτε τον θαυμάζουν, χωρίς να μπορούν να καταλάβουν την πραγματική φύση του.

Το έργο αποφεύγει τις απλουστευμένες διακρίσεις καλού-κακού, παρουσιάζοντας ανθρώπους με αμφίθυμες ηθικές συμπεριφορές και περιστατικά που απαιτούν προσεκτική ανάλυση της ψυχολογίας τους.

Το Monster διαφέρει από τα συνηθισμένα θρίλερ, καθώς δεν επικεντρώνεται αποκλειστικά στη δράση ή στο μυστήριο του “ποιος είναι ο δολοφόνος”.

Αντιθέτως, εξερευνά την ψυχολογία των χαρακτήρων και το πώς η προσωπική τους ιστορία και οι επιλογές τους οδηγούν σε δραματικά αποτελέσματα. Ο Johan δεν παρουσιάζεται απλώς ως ψυχοπαθής δολοφόνος, είναι μία πολύπλευρη φιγούρα, με γοητευτική εμφάνιση και αινιγματική προσωπικότητα, που λειτουργεί ως καταλύτης για τις εξελίξεις γύρω του.

Η παρουσία του Johan δημιουργεί ηθικά διλήμματα και αναδεικνύει τις αντιφάσεις της ανθρώπινης συμπεριφοράς: τι σημαίνει να είσαι καλός άνθρωπος, και πόσο εύκολα μπορεί να γείρει η ηθική πλάστιγγα;

Ο Tenma, ως κεντρικός ήρωας, υποχρεώνεται να γίνει κυνηγός και κυνηγημένος ταυτόχρονα. Παράλληλα με το κυνήγι του Johan, η σειρά εστιάζει σε πλήθος δευτερευόντων χαρακτήρων που προσθέτουν βάθος και πολυπλοκότητα στην πλοκή.

Το Monster δεν εξελίσσεται σε έναν φανταστικό ή μετα-αποκαλυπτικό κόσμο. Η δράση λαμβάνει χώρα στη μετα-ψυχροπολεμική Ευρώπη, σε μία εποχή αναταραχής μετά την πτώση του Τείχους του Βερολίνου. Οι σκιές του παρελθόντος, όπως τα πειράματα της εποχής του κομμουνισμού και οι συνέπειες των κοινωνικών ανισοτήτων, είναι παρούσες σε όλη την αφήγηση.

Ο Urasawa χρησιμοποιεί αυτά τα ιστορικά και κοινωνικά στοιχεία για να δημιουργήσει ένα περιβάλλον που είναι αληθοφανές, τρομακτικό και ταυτόχρονα αναγνωρίσιμο για το κοινό.

Η σειρά εξετάζει επίσης το θέμα της ευθύνης και της ηθικής επιλογής. Η αρχική απόφαση του Tenma να σώσει τον μικρό Johan αντί του δημάρχου αναδεικνύει την ανισότητα των ανθρώπινων ζωών και θέτει τη βάση για την εξερεύνηση της έννοιας του καλού και του κακού.

Οι αποφάσεις που λαμβάνονται από τους χαρακτήρες έχουν μακροχρόνιες συνέπειες, δημιουργώντας ένα αίσθημα δραματικής έντασης που διατηρεί τον θεατή σε συνεχή εγρήγορση.

Η οπτική παρουσίαση του Monster είναι εξίσου αξιοσημείωτη. Ο Urasawa είναι γνωστός για το στυλ του που συνδυάζει τον ρεαλισμό με την καλλιτεχνική λεπτομέρεια, τα πρόσωπα είναι εκφραστικά, οι φιγούρες έχουν όγκο και κίνηση, ενώ η σχεδίαση των χαρακτήρων τονίζει τις ηλικίες και τις συναισθηματικές τους καταστάσεις.

Η μεταφορά σε anime από τον Kitaro Kosaka, βετεράνο συνεργάτη του Studio Ghibli, διατηρεί την πιστότητα στο manga, ενώ η σκηνοθεσία του Masayuki Kojima (γνωστού από το Made in Abyss) ενισχύει την ατμόσφαιρα του ψυχολογικού θρίλερ.

Η σειρά δεν επικεντρώνεται στις σκηνές δράσης ή στις έντονες μάχες. H ένταση προέρχεται από τα ψυχολογικά παιχνίδια, τις εντάσεις και τις συναισθηματικές συγκρούσεις. Κάθε καρέ υπηρετεί την αφήγηση και ενισχύει την αίσθηση της αγωνίας και της αβεβαιότητας, δημιουργώντας ένα anime που είναι τόσο πνευματικά απαιτητικό.

Το Monster δεν είναι ένα anime που παρακολουθείται επιφανειακά. Με 74 επεισόδια και διάρκεια περίπου 30 ωρών, απαιτεί υπομονή και πλήρη αφοσίωση. Τα πρώτα επεισόδια μπορούν να φανούν αργά ή υπερβολικά διδακτικά, με κάποιες ατάκες να ακούγονται υπερβολικά άμεσες, όπως η φράση της αρραβωνιαστικιάς του Tenma, ότι οι ζωές των ανθρώπων δεν είναι ίσες.

Στο μέσο της σειράς, η ιστορία εισάγει νέους χαρακτήρες και πλοκές, οι οποίοι αρχικά φαίνονται άσχετοι, αλλά αποκτούν νόημα καθώς προχωρά η αφήγηση. Αυτή η πολυπλοκότητα, όμως, είναι μέρος της γοητείας της σειράς, καθώς ανταμείβει τον θεατή που επιμένει.

Το Monster είναι ένα αριστούργημα που ξεπερνά τα όρια της παραδοσιακής anime αφήγησης. Με τη βαθιά ψυχολογική ανάλυση των χαρακτήρων, την εξερεύνηση της ανθρώπινης φύσης και τις ηθικές συγκρούσεις αποτελεί μία από τις κορυφαίες σειρές που έχει δημιουργήσει ο Naoki Urasawa.

Τα πέντε anime με επεισόδια που άγγιξαν 9.9 στο IMDb

Το Monster είναι ένα έργο που θέτει ερωτήματα για το καλό, το κακό, την ευθύνη και τη φύση του ανθρώπου. Η σειρά απαιτεί χρόνο, προσοχή και ενσυναίσθηση, αλλά ανταμείβει τον θεατή με μία εμπειρία μοναδικής έντασης και συναισθηματικής βαρύτητας.

Latest News